无论是脍炙人口的唐诗，还是浪漫豪情的宋词，再或者是生活中偶得的一首打油诗，诗词文化作为中国数千年流传下来的文化瑰宝，在今天依然影响着我们的生活。日前，第六届鲁迅文学奖获得者、诗人周啸天做客金沙讲坛，为成都市民带来了一堂名为《古典诗词艺术》的讲座。

周啸天，四川大学文学与新闻学院教授、安徽师范大学中国诗学中心研究员、东方绘画艺术院书法院名誉院长。主要著作《唐绝句史》《绝句诗史》《中国分体文学史（诗歌卷）》《唐诗鉴赏辞典》（重要撰稿人）《历代分类诗词鉴赏》（12种）《诗词赏析七讲》《诗词创作十日谈》《周啸天谈艺录》等。获国家图书一等奖、《诗刊》首届（2010）诗词奖、第五届华夏诗词奖一等奖第一名、第六届鲁迅文学奖诗歌奖等。

相信不少人在回忆自己中学阶段学习语文课程时，感到最“痛苦”的就是诗词部分。不仅大多数有背诵的要求，而且还要将诗句翻译成现代文，难度颇高。但当年龄渐长、阅历渐丰，再回首曾经接触过的诗词时，会不由得感叹古人文字之妙，意境之深。如果在亲朋好友聚会时，能适时适景地来上那么一两句，无疑会让你的内涵和谈吐显得“高大上”起来。这正与周啸天教授所说的“诗词能让人懂得语言的魅力，也能让人更好地享受生活”不谋而合。

周教授在生活中就是一个充满诗性的人，他分享了一个生活中的故事，将诗词带来的乐趣诠释得淋漓尽致。在儿子很小的时候，有一日周啸天父子二人外出赏月，儿子忽然说，“月亮最喜欢小朋友了。”周啸天很惊异，要他说出个道理来。儿子说：“不信？你站着不动。”等老爸站定，儿子便开跑，一边跑，一边欢呼：“月亮跑起来了！月亮跑起来了！”跑了一圈，回到跟前，便叫老爸跑，儿子站定不动。当老爸跑时，儿子便指着天上的月亮笑道：“月亮不跑。”于是周啸天写了一首七言四句体诗：“爷立儿走月即走，儿立爷走月不走。儿太聪明爷太痴，月亮最爱小朋友。”最终这首诗被刊载于《中国韵文学刊》，并被专家评为天籁之作。

周教授非常推崇一种充满诗性的生活态度。他说，诗性是很多人与生俱来的天赋，与身份贵贱、职位高低无关，关键是要用心感受，善于发觉。尤其对一些喜欢诗词，并且自己尝试作诗词的朋友来说，这样的语言，比起那些“为赋新词强说愁”的刻意之作更能打动人。

孔子，中国诗教第一人

在中国数千年的文化历史中，诗词艺术无疑是浩瀚文化星空中一颗最璀璨夺目的明珠。这与中国拥有完善的诗词教育体系是密不可分的。追溯其源头，中国从事诗教的第一人就是孔子。孔子办学的时候，给学生开的课程就有一诗教，史书里叫做“诗书礼乐”，可见诗教在孔子教育体系中的重要地位。

孔子在和他的学生谈话中，曾说了这样一段话，“小子何莫学夫《诗》？《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。”这句话的意思就是，你们为什么不学诗呢？学诗可以培养你的兴致、可以培养你的观察力、可以培养你的人际亲和力，可以使你懂得怎样去排遣你的负面情绪。从近的方面你能懂得如何对待父母，从远的角度讲你能懂得怎样对待君国。同时通过学诗，你还会增长很多学识，比如植物、动物，你不会成为一个孤陋寡闻的人。

从孔子的话我们可以看到孔子对诗教的重视。虽然迄今为止，我们没有发现孔子本人留下的诗句，却不能忽略孔子在诗词文化上带来的巨大贡献。孔子推行诗教的首要目的并非是培养诗人，最重要的是培养一种有诗性的人，简单地说就是温柔敦厚的人。这种人读诗，爱诗，懂诗，有人情味，懂得敬畏，懂得包容。时至今日，有诗性的人，他活得很有滋味，更懂琢磨生活，也更懂享受生活。

日常对话其实充满诗性

中国的诗词文化历史上，产生了李白、杜甫、苏东坡等家喻户晓的文坛巨匠，但诗性却并非是文人墨客的专利，在生活中，一些很平常的对话也充满了诗性，甚至比起一些“为赋新词强说愁”的刻意之作更能打动人，更能引起人们心灵上的共鸣。

宋代文人赵令畤所著的《侯鲭录》中，记载了苏轼与夫人王闰之的一段对话。当时苏东坡一家住在汝阴，适时堂前梅花大开，月色鲜霁。王闰之让苏轼请朋友到花下饮酒，说：“春月胜如秋月，秋月令人凄惨，春月令人和悦。”苏东坡听后高兴地说，“我还真不知道你会诗。刚才你说的话，真是诗家语言。”随后苏东坡以他夫人的话为蓝本，写成一首词《减字木兰花》：“春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。”但在我看来，这首词未必有夫人那句话说得好。

除了苏东坡和他妻子的对话外，明代才子徐渭的另一个小故事也有异曲同工之妙。当时徐渭生活清贫，在一个大雪天，他的一个张姓晚辈为他送来了一件羊皮马甲和一壶酒，他写了一封感谢信，上书“晨雪，酒与裘，对症药也。酒无破肚脏，罄当归瓮；羔羊半臂，非褐夫所常服，寒退，拟晒以归。西兴脚子云：风在戴老爷家过夏，我家过冬。一笑。”这封信的意思是，“你在冬天给我带来了酒与羔羊马褂，真是对症下药。酒喝完了只能把瓮还给你；羔羊马褂，不是我这样的人会经常穿的服饰，我打算冬天后晒好还给你。这让我想起一个俏皮话，萧山西兴长河头那边的挑脚夫说过，‘风在戴老爷家过夏，我家过冬’。在此聊自笑。”这段话把一生诗书画三绝，晚年生活窘迫的徐渭刻画得栩栩如生。虽然这封信中的内容不成诗，但其实比徐渭平生做过的很多诗还有意境。

打油诗蕴含大道理

在诗词鉴赏中，我们经常会遇到打油诗。通常很多人会对打油诗嗤之一笑，甚至不屑一顾。但我认为，大家千万别小看打油诗，其实在打油诗中，往往蕴涵着生活大道理。

追溯打油诗的由来，有这样一个典故。唐代有个人叫张打油，写了一首咏雪的诗：“江山一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。”全诗用语俚俗，浅白显露，被不少人拿来当笑料，但是身为新诗先驱者之一的刘大白先生却这样评价，“活画出雪天的两只狗。”这是一个诗性的人对另外一个人诗性的发现。这首打油诗虽然语言浅白，但诙谐幽默，不失为一篇巧妙之作。

鲁迅先生有一首诗也被他自谦为“打油”之作，那就是大家耳熟能详的《自嘲》：“运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。”这首诗的创作经历也很有意思，据《鲁迅日记》1932年10月12日记载：当年10月5日，郁达夫请鲁迅吃饭，同席有柳亚子。鲁迅晚年得子，疼爱有加。那天赴宴时郁达夫借此开玩笑说：“你这些天来辛苦了吧？”鲁迅遂用“横眉”一联回答他。郁达夫又打趣说：“看来你的‘华盖运’还是没有脱？”鲁迅说：“给你这一说，我又得了半联，可以凑成一首小诗了。”

因此，我一直在说，中国古代诗歌有种语言：一种是白话，一种是文言，这两种语言本身没有高低之分，两个语言体系都有妙和不妙的区别。真正的语言大师，对这两种语言系统都掌握得很好，在一首诗或一首词当中，两者都在用，你不会觉得有不协调的地方。

触动、联想与构思

记者（以下简称记）：创作一首有灵魂的诗需要哪些条件？

周啸天（以下简称周）：我认为有三个条件必须齐备，最重要的一点就是有所触动。这个触动并不一定非要发生在你的身边，它可以来源于任何地方，比如屏幕，电视新闻、网络信息都可能让你受到触动。当然这必须要求你会感受生活，体验生活，否则那些短暂的感动瞬间就会溜走。

当然，触动之后还不足以写诗，那么第二点就来了，那就是联想。曾经有一个诗人说自己创作时的感受，用了“浮想联翩、夜不能寐”来形容，这充分刻画了当诗人兴致和灵感来时的情形。我曾经在我三弟过生日时送给他一首诗，就是在很短的时间内做出来的。当时我从兄弟之情，瞬间联想到了孔融让梨，于是在那首诗里，我写下了“宁让孔融不让梨”一句，让大家都很有感触。

第三点就是要构思，这当中虚构占了很大的成分。我们写诗的时候，并不一定看到什么，想到什么就一定要在诗词中体现。你要学会发散，学会比喻，由一个东西，想到另外一个东西，而且二者之间有着非常紧密的联系，这样你写出的诗才会有意境，有深度。所以说构思是一个创造的过程，它能让你的诗变得很精彩，而不是平铺直叙。

内容韵律主次分清

记：诗词的韵律可以说是其灵魂所在。

周：一首韵律好的诗词，必然是好听的，容易记的，说是其灵魂所在也的确名副其实。其实在古代，诗歌音乐舞蹈是三位一体，它们最大的一个共同点就是拥有节奏和韵律。诗歌的节奏可以看成是平仄讲究。大多数诗歌都会注意文字组合上的平仄组合，尽量把汉字四声错综起来，这样听起来会好听，而且很有节奏。比如李煜的“无可奈何花落去”，就非常讲究平仄组合，读起来也朗朗上口。杜甫有一首诗中写到“中巴之东巴东山”，这七个字都是平声，念起来有些绕口，听起来也不太好听，我认为是他故意“搞怪”的。

不过需要说的一点是，现在不少人在写诗的时候，为了讲究平仄协调，会选择先把平仄声音全部写好，然后再去填字。这个写法是非常危险的，它带来的直接后果就是诗味顿失，甚至为了平仄讲究而不知所云。所以我认为正确的方法应该是诗句想好以后，看看诗句里有些什么问题，平仄有什么不对，然后再调一调，同义词调换一下，或者两个词前后颠倒一下，通过优化文字来调整韵律，而不是为了韵律去勉强内容，主次一定要弄清。

记：如何评价一个作者的诗词成就？

周：每个诗人，他的作品水平总是起起伏伏的，都有写得好和写不好的时候。即使是大文豪、大诗人也不可能都是千古绝句，自然也会有一些败笔。这与作者当时的心态、状态都是息息相关的。我认为评价一个诗人的时候，你应该看他写得最好的时候写得多好，不要看他写得多坏。就像评价一个跳高运动员时，总是看他的最好成绩，那些最差成绩很少有人会去注意。评价一个诗人的成就，也是同样的道理。