书法家付萍近照
没有楷书的书法底子,你纵然行书、草书写得龙飞凤舞,但细细观看,也是肉多筋少,软态如泥,扶不上墙的大误。付萍的书法修炼,紧承传统,通过艰苦的磨练。达到了形态端正,用笔有骨,墨意华美的品质。
书法是需要铁杵磨成针的技法训练的,但技法不是全部。前贤言书,多不拘于书,更重书者的品。不论是赵壹言“博学馀暇,游手于斯,后学慕焉”,还是黄庭坚言“余谓东坡书,学问文章之气郁郁芊芊,发于笔墨之间,此所以她人莫能及尔。”由此可见,书外之韵更增书之境也。
付萍楷书,又同一般楷书练习者不同,追求颜柳之功、大修瘦金体之美。向古人学习,向旧法求真。蔚然而呈现古典风尚,气质原汁,不浅不薄,厚重大气。是属于抒情性的,朴实安然中充满着古雅恬淡的诗意,这种诗意正是她的作品的纯净的品格所在。我觉得“纯”正是付萍书法最本质的特征。纯净,纯和,书者如也,是一种难得的境界。
只有将书法视为精神家园和情感归宿的书者,她的作品才会呈现出纯净的品质。海德格尔有“诗意的栖居”一说,所谓“诗意的栖居”大抵有两重隐喻:一是隐含了物性的诉求,二是隐含了诗意的追寻。物性的诉求对一些人有强烈的吸引力,而对那些让性灵存在与生命生存看着同等重要的人而言,诗意的追寻显然更具有魅力。而对个体的付萍而言,毫无疑义,诗意的追寻成就了她书法作品的纯净的品质,她用自营的诗意家园和心灵世界践履和诠释了海氏“诗意的栖居”的本意。
走近付萍的书法世界,你会发现,她的作品总是干干净净,但干干净净并不等于纯净,重要的是,付萍为观者呈现的是她心灵的力作,是一种精神的纯净。特别是付萍书写的楷书《心经》、《千字文》,作品温文尔雅,徐徐有味,张驰有度,舒展自如,聚散、轻重、虚实寓于整体有节奏的章法中,这幅作品充分体现了这种纯净。在我看来,纯净是一种文心,纯净更是一种境界。
纯和是一种气度,更是一种襟怀。在时下的文化语境里,对于传统的书法来说,都在形而下的语言层面进行探索,力求觅得属于自己的话语方式。同时,在形而上的层面的探寻也一刻不曾停滞。因为对于一位真正的书者而言,这里涉及到一个文化认同问题。付萍之所以选择纯和的书法态度,是因为对她而言,书法是对多元生命直接追求的结果。